Las complejidades de la maternidad en el Muac Tendencias de Cultura

Él Museo Universitario de Arte Contemporáneo, MUAC, presenta “Maternar. Entre el síndrome de Estocolmo y los actos de producción”una exposición colectiva que abre la conversación en torno a las formas de representación de la maternidad en el arte.

La curaduría de la exposición plantea que la maternidad ha sido romantizada con el manto del amor desinteresado, pero que con las estructuras sociales ha sido sometida a un círculo de precariedad del trabajo reproductivo.

Helena Chávez MacGregor y Alejandra LabastidaLos curadores del proyecto sostienen que históricamente, el arte que representa la maternidad se ha realizado bajo el sesgo de la mirada masculina.

R) Sí, “Materno” presenta obras con temas como la insostenible división entre trabajo productivo y reproductivo; expectativas sociales y representaciones de la maternidad que solo generan exclusión y racismo; sexualidades negadas y reprimidas; los desafíos reproductivos, la violencia de los Estados en la legislación sobre quién puede cuidar y cómo, así como las luchas y movimientos de las madres y las demandas por los derechos reproductivos.

“Abrimos la conversación porque no se trata solo de afirmar que la maternidad es compatible con la práctica artística, sino de entender cómo, en los últimos veinte años, esta experiencia ha calado en el trabajo de los artistas para cambiar paradigmas y generar una vasta producción, crítica y poderosa que se sitúa en el centro de las grandes crisis de la actualidad: la desigual distribución del trabajo y los cuidados. La maternidad se convierte, más que en un tema, en un punto neurálgico para la exploración de una serie de tramas no solo sensibles y artísticas, sino también políticas, sociales, económicas y culturales”, explican los comisarios.

La exposición propone que la maternidad se ha romantizado con el manto del amor desinteresado. FOTOS CORTESIA MUAC

Y es que, añaden, la maternidad se muestra con arquetipos de amor, sacrificio, entrega, fertilidad y, en ocasiones, también locura, pero es mucho más compleja y hay que liberarla del relato patriarcal.

Esta exposición, fruto de una larga investigación, está compuesta por una selección de obras producidas por artistas de distintas generaciones y en un amplio abanico de latitudes durante los últimos veinte años.

Las obras recopiladas que se podrán ver hasta el 3 de julio en el Muac son de autoras como Helen Benigson, Paloma Calle, Chto Delat, Claire Fontaine, Lenka Clayton, Colectivo NoSinMiPermiso, Moyra Davey, Flinn Works, Raquel Friera, Regina José Galindo, Zanna Gilbert y Maru Calva, Ana Gallardo, Núria Güell , Ai Hasegawa, Amelia Hernández, Natalia Iguiñiz y Sixto Seguil Dorregaray, entre otros.

SSB

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