La historia del rock en México es muy rica, muy diversa y se remonta a finales de los 50 con grupos como Las camisas negras, La Tops para adolescentes o Los locos del ritmo, que adaptó los éxitos en inglés a la versión española, aunque hay que recordar que cabaret, tríos o grupos folclóricos como el Pestañas o el Xochimilcas, ya tenía ciertos elementos “gringosEn sus piezas, incluso antes del nacimiento oficial del rock.
Del rock and roll y sus películas, Avándar o su injerencia en la época del boom del rock en español, hay muchos elementos a destacar en este Día Mundial del Rock.
Sí OK Tamaulipas No ha sido un gran precursor del rock (popular) si ha dejado una huella profunda en el movimiento nacional y aquí tienes cuatro claros ejemplos.
Benny
Originario de Reynosa, Benny Ibarra fundó el grupo en 1965 con su hermano Miguel Angel, influenciados por la ola de rock británico, que los diferenciaba de grupos como Los adolescentes Tops.
Su imagen era rebelde y contundente, algo que no era común en el panorama nacional, lo que llamó la atención. Incluso el hecho de que Benny usara el pelo largo fue un punto de discordia que atrajo más atención.
Su primer trabajo fue una versión de Ayuda de The Beatles y fue la primera banda que hizo una grabación totalmente en vivo, esto en los estudios XEW.
Evidentemente su canción más popular y con la que bailaron tus padres e incluso tus abuelos, es “Diablo con vestido”
Debido a su popularidad, Los Yaki realizó una gira por Estados Unidos, Latinoamérica y Europa, hasta su disolución en 1960.
Benny, a pesar de su talento, se dedicó a otras cosas, principalmente al teatro con su esposa Julissa.
Rigo
Sí OK La Sirenita No era parte exclusiva del rock, y más bien considerado el padre de la música grupera tropical, sí utilizó elementos del género en muchas de sus composiciones, lo que lo lleva a ser muy querido y combatido en los anales de la antigua. rockeros.
Su relación con este género se debe más a sus gustos musicales, que conoció mientras vivía en Estados Unidos, Los Beatles, Black Sabbath, Led Zeppelin, Eric Clapon estaban entre sus influencias que, si bien no eran tan vistosas en sus composiciones, están implícitas.
Incluso el disco Rigo es amor, fue grabado en el mítico estudio Abbey Road.
Matamoros, su ciudad natal lo ha convertido en museo, le dio la nomenclatura de una avenida y un sector de la playa, se le llamó Costa Azul en su honor.
Rockdrigo
Rodrigo gonzález es lo que Carlos Monsiváis en la literatura: un cronista de la Ciudad de México. Es uno de esos personajes que en lugar de ser devorados por la ciudad de los palacios, lo comen a grandes bocados y luego lo transpiran.
Entendieron como nadie su diversidad, las raíces y cultura, la tragedia y la comedia de la capital mexicana.
Nacido en Tampico, emigró muy joven a la Ciudad de México donde perfeccionó su estilo musical en el estilo Bob Dylan, con letras surrealistas y metafóricas que hablaban de su gente, desde un fresco asalto a una ama de casa desesperada oa un tipo asalariado.
Acompañado de su guitarra acústica, su carrera fue claramente en ascenso y logró capitalizar su talento desde el acercamiento con otras figuras de la folk rock, lo urbano y lo Rock and roll, y los acuñó en un estilo llamado “Cueva”.
Dentro de su catálogo aún quedaban algunas canciones que mostraban su parte huasteca, como “Huapanguero”Sin embargo, fue más un narrador de la CDMX de hoy, en la que fue enterrado en el terremoto de 1985.
Jaime lopez
Mientras que la Metro Balderas de Rockdrigo (aunque la versión plagiada de El Tri de Alex Lora) es una de las canciones más reconocidas sobre CDMX, la Banda de chilanga se presenta, con su lenguaje lustroso, como el himno capitalista popular más reconocido.
La canción es una pieza representativa en la carrera de los casi santificados. Café Tacvba, sin embargo es una composición de los nativos de Reynosa, Jaime López.
Los Tamaulipas lo compusieron a mediados de los noventa para incluirlo en el disco Odio el funky, que grabó con el guitarrista José Manuel Aguilera, quien luego estuvo sobre las seis cuerdas en La Barranca y Jaguares.
La canción se convirtió en una de las canciones más representativas de la Ciudad de México, pero se volvió más relevante cuando se incluyó en Avalanche of Hits de Café Tacvba.
López tiene hasta el momento más de veinte grabaciones, entre solistas y en colaboraciones.
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